Links: Rockefeller II, aus: Vice Versa, 2023 (Pigmentprint auf Baryt, 108x156 cm)

Rechts: Rockefeller I, aus: Vice Versa, 2023 (Pigmentprint auf Baryt, 108x156 cm)

Ausstellungsansicht: Edition Berlin, Kiel, 2023

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Nadine Weixler & Peter Schreiner

Vice versa, 2020 – (ongoing)

Archival pigment prints

Various sizes

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Seit mittlerweile vierzehn Jahren verbindet Peter Schreiner & Nadine Weixler eine kollaborative künstlerische Praxis, deren handwerklicher und gedanklicher Ausgangspunkt in einer Auseinandersetzung allgemein mit dem Medium der Fotografie und speziell mit Möglichkeiten und Grenzen des fotografischen Porträts zu finden ist. Seit 2020 stellt die Werkgruppe Vice versa eine zentrale Ebene im gemeinsamen Werk dar, auf der fotografische Praktiken und Ausdrucksformen mit den Mitteln des inszenierten Bildes, der Street Photography und des Porträts verhandelt werden. In den Bildpaaren, welche auf gemeinsamen Erkundungsgängen ohne vorherige Planung en passant produziert werden, gibt es keinen klar erkennbaren erzählerischen Faden. Sie bestehen aus bühnen- und laienhaften Inszenierungen, welche die beiden Protagonist:innen in einem ungeklärten Verhältnis zur Welt, aber auch zueinander zeigen. Tatsächlich scheint der fixierte Blick der/des Fotografierenden stets bei der gegenüber stehenden, liegenden, laufenden, hockenden Figur zu enden. Der darauffolgende Rollenwechsel kann vielleicht als ein, stets zum Scheitern verurteilter, Versuch beschrieben werden, in den Blick des/der Anderen einzutreten, um zu sehen was bereits gesehen worden ist. Der sinnlich-körperliche Vorgang der Mimesis wird von den beiden Protagonisten spielerisch und kämpferisch zugleich, vielleicht in Form kleiner fotografischer Duelle, bestritten. Die, auf spontan gewählten fotografischen Bühnen vorgenommenen Inszenierungen bleiben bewusst amateurhaft und geben sich dennoch nur im Blick auf ihren jeweiligen Konterpart als solche zu erkennen. Die Wiederholung dieses konzeptionellen Spiels mit den bildnerischen Grenzen der Fotografie findet in den sich wiederholenden Gesten und Posen ihre Entsprechung. Dieses fotografierte Theater läßt dabei vielleicht an ein Karussell denken, würde man sich das alles als Blicke und Bilder von, auf rotierenden Plattformen inszenierten, Schuss-Gegenschuss-Szenen vorstellen.

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For fourteen years now, Peter Schreiner & Nadine Weixler have been sharing a collaborative artistic practice whose technical and intellectual origins can be found in an exploration of the medium of photography in general and the possibilities and limits of photographic portraiture in particular. Since 2020, the work group Vice versa has been a central element in their joint oeuvre, in which photographic methods and forms of expression are negotiated with the means of staged photography, street photography and portraiture. There is no clearly recognisable narrative line in these pairs of images, which are produced on joint explorations without prior planning, en passant so to speak. They consist of stage-like and amateurish performances that show the two protagonists in an unresolved relationship to the world, but also to each other. In fact, the fixed gaze of the photographer always seems to end at the opposite, lying, walking or squatting figure. The subsequent change of roles can perhaps be described as an attempt, always condemned to failure, to enter the gaze of the other in order to see what has already been seen. The sensual and physical process of mimesis is contested by the two protagonists in a playful and combative manner, perhaps in the form of small photographic duels. The performances, carried out on spontaneously selected photographic stages, remain deliberately amateurish and yet are only recognisable as such when looking at their corresponding counterparts. The repetition of this conceptual play with the pictorial limits of photography is reflected in the constantly repeated gestures and poses. This photographed theatre is perhaps reminiscent of a carousel, if one were to imagine it all as glances and images of shot-counter-shot scenes staged on rotating platforms.

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Group of works currently consisting of at least 42 pairs of pictures. Various formats:

10x13 cm, 24x35 cm, 43x56,5 cm (Archival pigment prints, framed, museum glass)

108x156 cm (Archival pigment prints, no frames)

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Siehe auch:

Hombroicher Doubletten, 2022